本文摘要：随着“互联网+”思维的了解，中国的艺术品市场也全面转入互联网时代，艺术品的网上展出、网上销售、网上消费日益沦为潮流。涉及数据表明，目前专心于艺术品销售的电商已约2000家左右。互联网“让人人都可以当收藏家”的同时，也对传统的艺术品交易行业产生了极大冲击。 如何利用互联网的技术优势，符合消费者个性化的艺术品市场需求，将是艺术品交易行业构建转型升级的关键。人人可当收藏家在非常宽的一段时间里，艺术品对于大多数中国消费者而言都有点“矮小上”。

随着“互联网+”思维的了解，中国的艺术品市场也全面转入互联网时代，艺术品的网上展出、网上销售、网上消费日益沦为潮流。涉及数据表明，目前专心于艺术品销售的电商已约2000家左右。互联网“让人人都可以当收藏家”的同时，也对传统的艺术品交易行业产生了极大冲击。

如何利用互联网的技术优势，符合消费者个性化的艺术品市场需求，将是艺术品交易行业构建转型升级的关键。人人可当收藏家在非常宽的一段时间里，艺术品对于大多数中国消费者而言都有点“矮小上”。

随着人们收入水平的提升，艺术品消费也开始走出寻常百姓家。有分析指出，按照机构投资者与高端人士一般来说不会配备5%的资产展开艺术品投资计算出来，中国艺术品市场的潜在市场需求有6万亿元之多，即用于可流动的有效地市场需求只占到总需求的1/3这个假设来计算出来，中国艺术品市场也有两万多亿元的规模。极大的市场空间，让传统的画廊经营、现场拍卖会等传统艺术品经营形式越发无法符合消费者的市场需求。

打造出一个全新的、半透明的、便捷的、低成本的交易平台，既是传统艺术品行业的内在必须，又是广大艺术品消费者的外在市场需求。互联网刚好为双方获取了一个可信的平台。

2015年4月，“艺术家公盘”网络平台上线，标志着新型艺术品交易平台问世;同月，艺术品移动互联创投平台“艺术·能见度”月上线，这一原创平价艺术品线上销售、展出平台，已上线15位中青年艺术家的作品。涉及数据表明，目前专心于艺术品销售的电商已约2000家左右。移动拍卖会APP客户端、微信拍卖会服务号、PC末端拍卖会网站……众多互联网工具为线上艺术品交易获取了承托系统。拍卖会巨头佳士得2014年共计举行78场网上拍卖会活动，而2012年仅有4场。

2014年，佳士得拍卖会网上参观者量多达150万人次，许多单次拍卖会更有了2万到3万的访问者。互联网让艺术品可以十分高效、低成本地展开推展，微信群、朋友圈、微博等社交平台上的每个人都可以沦为营销对象和二次传播载体，而众多拍卖商自身的社交圈资源也都将被转录，从而可以在短时间内产生出有较慢的社群交叉传播效应。如此一来，互联网带给了销售者和参与者思维的改变，逐步形成一个可观的“艺术行业生态社群”。以前无法转入拍卖会市场和实体店的普通艺术品利用互联网平台争相登场，而中低端消费者利用这个平台可以淘到自己心仪的艺术品。

互联网推展了全民艺术消费市场的发展，让原本高不可攀的艺术品消费转入奇怪人家。围观的多交易的少尽管线上艺术品交易展开得如火如荼，但英国希思科(Hiscox)保险公司与英国ArtTactic网站2015年5月公布的《2014艺术品网上交易》报告表明，56%的人回应他们还是更喜欢从画廊等实体空间出售艺术品。82%的在线买家回应，对他们而言，在线出售艺术品仅次于的障碍是不需要检查打算出售的艺术品实体。

由此可见，确实的高端艺术品离网络还有极大的距离，在线艺术品消费仍有很长一段路要回头。如何确保货源充足，如何检验艺术品的真实性、艺术家的资质等，都是制约网上艺术品交易的现实问题。以微信拍卖会为事例，微信朋友圈中以致于有画商引荐自己代理的艺术家作品，标价都很高，每幅一般来说过万元，可是很多所画的作者并不为人熟悉，全然通过微信上的图片，也很难分辨画作的真假好坏，所以很多时候围观的多，确实交易的少。

也于是以因为如此，业内不少艺术品电商只不过还在亏钱，要靠其他业务来填补亏损。还有业内人士指出，艺术品行业跟互联网思维本身就有互为对立的地方。互联网的核心在于增加交易的中间环节，提高效率，而出售确实顶级的艺术品是必须经过深思熟虑的，因此评估、中介等环节也就必不可少。艺术品不同于一般的商品，艺术品消费的目的除了投资收益外，还有艺术审美。

艺术品电商、微拍等往往侧重用户的流量引入，却忽视了艺术品的精神内涵，侧重艺术品的消费指数，忽视了对消费群体的艺术熏陶和培育，这和传统的艺术品消费在精神和文化上构成悖离。如果艺术品电商缺少对艺术品本质属性的体悟，长此以往，就不会造成艺术品线上交易生态循环机制的失调和先前力弱。此外，网上艺术品交易目前也缺少行业标准和法律确保。

国内外关于电子商务完全没成型的专门法律，与网络拍卖会涉及的法律法规堪称空白。网络拍卖会归属于拍卖会，但我国《拍卖法》有些规定并不合适它。按照《拍卖法》规定，拍卖成交，买受人要与拍卖人签订《拍卖成交澳门基本法》。如果网络拍卖会的全部过程仅有通过互联网展开，那么所谓的“成交价澳门基本法”就无法当面签订。

另外，还有诸如退款政策不完备、物流配送问题、可靠调查(作品状况报告、真品凭证)缺少等，这些都是在线艺术品交易更进一步发展的障碍。符合个性化的艺术品市场需求让人们像网购衣服一样网购艺术品，就目前来看，还是不有可能的事情。

但互联网早已开始转变艺术品的行业生态，艺术品企业如何逃跑时机，利用互联网思维重塑行业进而构建转型升级，是一个现实而严峻的问题。艺术品不仅是商品，更加具备一种精神属性。互联网时代才是是张扬个性的时代，利用互联网、大数据符合消费者个性化的艺术品市场需求，既重返了艺术消费的本质，又需要打开人人都是收藏家的艺术消费时代，需要让艺术品消费确实自小众南北大众。从技术层面看，当下既不懂互联网技术又不懂艺术品书画还不懂市场营销的人才过于较少，这沦为制约线上艺术品交易的最重要问题。

因此，强化人才培养是当务之急。可以尝试高校、行业的组织、艺术品企业牵头培育的模式，只有这样才需要培育出有适应环境互联网时代的复合型艺术品交易人才。

当然，如何培育和转变人们的艺术品消费习惯和消费方式，如何让线上平台的体验更大程度相似实体平台，以及确保售后服务，也都是亟待解决的问题。无规矩不成方圆。

艺术品线上交易市场必须涉及政策法规的有效地引领，同时也必须创建行业自律机制。要通过法律法规具体线上艺术品交易的管理部门，创建在业界具备权威、消费者接纳的评估队伍及借贷部门，保证交易环节艺术品的真实性和售后问题需要及时解决问题。同时，还要创建信用体系，构成一个信息公开发表、交易半透明、秩序规范的艺术品联合报系统。

行业自律也不能较少，要通过行业的组织制订行业公约，展开自我监督和彼此监督，从而规范艺术品线上交易不道德。互联网时代的艺术品交易是个新的课题。为了防止无序竞争和恐慌发展，行业的组织要与政府部门携起手来尽早制订出有合理的发展战略及远景规划，前进中国艺术品线上市场的文化体系建设，尽早构建艺术品市场的优化统合。

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